Đối mặt với sự kết hợp không thể phân biệt được giữa âm nhạc do con người tạo ra và âm nhạc do máy tạo ra, 97% người nghe đã thất bại trong cuộc kiểm tra âm thanh gần đây, theo một cuộc khảo sát mang tính bước ngoặt cho thấy cuộc khủng hoảng AI đang leo thang trong ngành âm nhạc. Một
nghiên cứu do dịch vụ phát trực tuyến Deezer ủy quyền và do Ipsos thực hiện cho thấy công chúng phần lớn không thể phân biệt các bản nhạc do AI tạo ra với tác phẩm nghệ thuật của con người, ngay cả khi các nền tảng tràn ngập nội dung tổng hợp.
Bản thân Deezer báo cáo một lượng đáng kinh ngạc gồm hơn 50.000 bản nhạc do AI tạo ra hoàn toàn mỗi ngày, khối lượng hiện chiếm hơn 34% tổng số lượt tải lên hàng ngày.
Con số này đánh dấu sự gia tăng đáng kể so với 10.000 lượt tải lên AI hàng ngày được báo cáo vào tháng 1 năm 2025, báo hiệu sự gia tăng theo cấp số nhân của nội dung tổng hợp.
Đại hồng thủy không chỉ là sự tò mò về mặt kỹ thuật; đó là một lực lượng đột phá đang định hình lại nền kinh tế sáng tạo âm nhạc, khơi dậy những lời kêu gọi rộng rãi về tính minh bạch và buộc những công ty quyền lực nhất trong ngành phải tái tổ chức chiến lược.
Làn sóng thủy triều của âm thanh AI làm mờ ranh giới của người nghe
Deezer/Ipsos khảo sát, đã thăm dò ý kiến của 9.000 người trên 8 quốc gia các quốc gia, nêu bật sự mất kết nối sâu sắc giữa thực tế của âm nhạc AI và nhận thức của công chúng. Mặc dù đại đa số người tham gia không thể nhận ra sự khác biệt trong một bài kiểm tra mù, nhưng 52% cảm thấy không thoải mái với thực tế này.
Phát hiện của nó chỉ ra nhu cầu quá lớn về sự rõ ràng, với 80% số người được hỏi đồng ý rằng 100% âm nhạc do AI tạo ra phải được dán nhãn rõ ràng.
Giám đốc điều hành của Deezer, Alexis Lanternier, nhấn mạnh ý nghĩa của cuộc khảo sát, nói rằng: “Kết quả khảo sát cho thấy rõ ràng rằng mọi người quan tâm đến âm nhạc và muốn biết liệu họ có đang nghe AI hay không. con người có tạo ra dấu vết hay không.”
Ngoài tính minh bạch, cuộc khảo sát còn tiết lộ những lo ngại sâu sắc về kinh tế. Đáng kể 70% số người được hỏi tin rằng âm nhạc hoàn toàn do AI tạo ra đe dọa sinh kế của các nghệ sĩ, trong khi 69% cho rằng khoản thanh toán cho các bản nhạc tổng hợp sẽ thấp hơn so với âm nhạc do con người tạo ra.
Nền tảng đã thực hiện các bước để giải quyết vấn đề này, triển khai hệ thống gắn thẻ nhạc tổng hợp và xóa nó khỏi đề xuất thuật toán.
Theo Deezer, động cơ đằng sau làn sóng tải lên phần lớn là gian lận, khi công ty phát hiện rằng có tới 70% lượt phát trực tuyến hoàn toàn do AI tạo ra. các bản nhạc là bất hợp pháp và sau đó bị loại khỏi tính toán tiền bản quyền.
Đối với các nhạc sĩ độc lập, sự trỗi dậy của AI không phải là về sự đổi mới mà là để tồn tại. Khối lượng nội dung khổng lồ do bot tạo ra đang lấn át các nghệ sĩ là con người, khiến họ gần như không thể thu hút được sự chú ý.
Nhạc sĩ người Paraguay Sari Carri đã mô tả cuộc đấu tranh để cạnh tranh với các đầu ra tự động vốn rút ngắn tuổi thọ tác phẩm của cô.”Tuổi thọ của các bài hát ngắn hơn và thông tin được lưu giữ ngày càng ít. Việc cạnh tranh với điều đó khiến tôi phải trả giá rất nhiều.”Áp lực này buộc phải thay đổi chiến lược, biến các nghệ sĩ trở thành nhà tiếp thị, những người phải liên tục phát hành nội dung mới chỉ để được hiển thị.
Từ các cuộc chiến trong phòng xử án đến các liên minh chiến lược: Xoay trục trong ngành
Trong khi các cuộc chiến pháp lý đang xác định mối quan hệ giữa các hãng âm nhạc và các công ty khởi nghiệp AI, một kỷ nguyên cấp phép chiến lược mới đang nhanh chóng hình thành.
Chưa đầy sáu tháng trước, Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Hoa Kỳ (RIAA) đã đệ trình các vụ kiện vi phạm bản quyền mang tính bước ngoặt chống lại các công ty tạo nhạc AI. Suno và Udio thay mặt cho Universal Music Group (UMG) và các hãng thu âm lớn khác.
Vào thời điểm đó, Chủ tịch kiêm Giám đốc điều hành RIAA Mitch Glazier đã đưa ra cảnh báo mạnh mẽ: “Các dịch vụ không có giấy phép như Suno và Udio cho rằng việc sao chép tác phẩm để đời của một nghệ sĩ là’công bằng’… đã hủy bỏ lời hứa về AI thực sự đổi mới cho tất cả chúng ta.”
Hồ sơ từ RIAA cáo buộc các công ty khởi nghiệp đã xây dựng mô hình của họ bằng cách sao chép các thư viện âm nhạc được bảo vệ rộng lớn mà không có sự bảo vệ. sự cho phép, một hành vi mà tổ chức gọi là”vi phạm bản quyền rõ ràng trên quy mô lớn”.
Cả Suno và Udio đều bảo vệ công nghệ của họ theo học thuyết”sử dụng hợp pháp”, cho rằng mô hình của họ đã tạo ra các tác phẩm mới có tính biến đổi.
Tuy nhiên, trong một sự đảo ngược đáng ngạc nhiên vào cuối tháng 10 năm 2025, UMG tuyên bố họ đã giải quyết vụ kiện với Udio để hình thành quan hệ đối tác chiến lược.
Hai công ty hiện đang hợp tác trên một nền tảng AI dựa trên đăng ký được cấp phép mới sẽ ra mắt vào năm Năm 2026. Điều quan trọng là dịch vụ sẽ hoạt động trên cơ sở chọn tham gia, trao cho các nghệ sĩ quyền kiểm soát và đền bù cho họ về việc sử dụng âm nhạc của họ trong quá trình đào tạo cũng như khi tạo ra các bài hát mới.
Ngài Lucian Grainge, Chủ tịch và Giám đốc điều hành của UMG, coi thỏa thuận này là một kế hoạch chi tiết cho một hệ sinh thái bền vững. “Chúng tôi mong muốn được làm việc với Andrew, người có cùng niềm tin rằng chúng ta có thể cùng nhau nuôi dưỡng một hệ sinh thái AI thương mại lành mạnh, trong đó các nghệ sĩ, nhạc sĩ, công ty âm nhạc và công ty công nghệ đều có thể phát triển”.
Một ngày sau, UMG tiết lộ một liên minh khác, lần này là với Stability AI, để cùng phát triển các công cụ âm nhạc “được đào tạo có đạo đức” với phản hồi trực tiếp của nghệ sĩ, củng cố cam kết của họ đối với khuôn khổ dựa trên sự đồng ý.
Một tương lai không chắc chắn: Chi phí nhân lực và Bản quyền chưa được giải quyết Câu hỏi
Việc UMG chuyển từ kiện tụng sang cấp phép đã vạch ra ranh giới một cách hiệu quả, cô lập các đối thủ cạnh tranh không áp dụng mô hình tương tự.
Suno, đối thủ chính của Udio, vẫn đang vướng vào cuộc chiến pháp lý với RIAA và hiện thấy mình đang ở vị thế thương mại bấp bênh. Mặc dù Suno tiếp tục đổi mới với các sản phẩm như Suno Studio DAW tổng quát, nhưng tương lai của nó có thể phụ thuộc vào kết quả của việc bảo vệ quyền lợi “sử dụng hợp lý” mang tính đặt cược cao.
Sự khác biệt về chiến lược của ngành làm nổi bật sự không chắc chắn rộng lớn hơn. Trong khi một số công ty, như công ty khởi nghiệp AI về giọng nói ElevenLabs, đã áp dụng cách tiếp cận”ưu tiên cấp phép”ngay từ đầu để tránh hoàn toàn xung đột pháp lý, thì những công ty khác trong cộng đồng nguồn mở đang đưa ra các lựa chọn thay thế minh bạch.
Trong khi đó, những gã khổng lồ công nghệ như OpenAI được cho là đang tái tham gia vào cuộc cạnh tranh với các công cụ tạo nhạc mới, một động thái chắc chắn sẽ làm tăng nguy cơ cao hơn nữa.
Cuối cùng, xung đột về âm nhạc AI vượt qua các tranh luận pháp lý và thương mại, chạm đến giá trị của con người. tính sáng tạo.
Khi nội dung tự động ngày càng trở nên phức tạp và phổ biến, ngành công nghiệp cũng như người nghe đều phải quyết định xem họ coi trọng điều gì.
