Voice AI Startup Elevenlabs wchodzi do spornej przestrzeni tworzenia muzyki AI z nową usługą, Eleven Music. Ogłoszona 5 sierpnia 2025 r. Platforma wyróżnia się, walcząc z największą w branży prawną przeszkodą: prawa autorskie.
Podczas gdy konkurenci Suno i Udio są uwikłani w pozwy z głównych etykiet płytowych za rzekome korzystanie z chronionych piosenek bez pozwolenia, Elevenlabs ma zupełnie bezpieczne oferty licencjonowania. Ta strategia „pierwotna licencja” ma na celu zaoferowanie prawnie solidnego narzędzia dla twórców i firm.
Takie podejście może wytyczyć nowy kurs dla odpowiedzialnego rozwoju sztucznej inteligencji w branży muzycznej, przenosząc rozmowę z sporów do współpracy.
strategia licencyjna licencyjna w licencji licencyjnej. Firma potwierdziła partnerstwa z Merlin Network, cyfrową agencją praw dla niezależnych wytwórni i wydawcą Kobalt Music Group. Stanowi to prawne podstawy do danych szkoleniowych.
CEO Elevenlabs Mati Staniszewski podkreślił to podejście,
Inside Eleven Music: Funkcje, zabezpieczenia i użycie komercyjne
Eleven Music Service umożliwia użytkownikom generowanie pełnych utworów z podpowiedzi tekstu, wykraczające poza proste słowa kluczowe. Zgodnie z jego monitowanie dokumentacji , model jest zaprojektowany do interpretacji celów abstrakcyjnych, takich jak „reklama marki marki” lub „spokojnej medytacji z głosem,„ umożliwiając jej wytworzenie kontekstu z wynikiem z użyciem specyfikacji.
To podejście pozwala twórcom skupić się na pożądanym wyniku, a nie tylko na elementach muzycznych. Aby uzyskać większą szczegółową kontrolę, platforma oferuje pakiet szczegółowych poleceń. Użytkownicy mogą określić gatunek, nastrój, tempo (BPM) i klucze muzyczne, aby poprowadzić kompozycję.
System obsługuje również izolację określonych elementów do tworzenia łodyg. Na przykład, w tym „Solo Electric Guitar” w monicie, może wygenerować poszczególny utwór instrumentu, przy użyciu terminu „a cappella” może wytwarzać izolowane utwory wokalne. Aby dalej udoskonalić wyjście, ekspresyjne deskryptory, takie jak „surowe”, „oddychające” lub „agresywne”, mogą być użyte do kształtowania dostawy i tonu wokalnego. Kluczowe zarządzanie strukturalne i liryczne są również kluczowymi funkcjami.
Użytkownicy mogą dyktować długość utworu (np. „60 sekund”) lub pozwolić, aby model określił go automatycznie. Podczas gdy AI domyślnie generuje teksty, dodanie „tylko instrumentalnego” całkowicie je usuwa. Aby uzyskać maksymalną kreatywną kontrolę, użytkownicy mogą dostarczyć własne teksty i używać precyzyjnych wskazówek dotyczących czasu, takich jak „Lyrics zaczyna się od 15 sekund” lub „Instrumental dopiero po 1:45″, aby zarządzać umieszczaniem wokału w ścieżce. Aby zapobiec niewłaściwemu użyciu i naruszeniu, Elevenlabs zaimplementowało solidny zestaw zabezpieczeń w ramach Warunki służby .
Platforma wyraźnie zabrania używania dowolnego artysty, nazwy piosenek, piosenki lub tytułu albumu AS A ORP. Jest to bezpośrednia i krytyczna miara zaprojektowana w celu zablokowania celowego tworzenia dźwięków lub nieautoryzowanych replików istniejących, chronionych prawem chronionym prawem, odnoszącym się do głównego punktu rywalizacji w przestrzeni muzycznej AI. Ograniczenia te wykraczają poza podpowiedzi.
Warunki zabrania generowania dowolnego wyjścia, które są „znane lub racjonalnie naruszą własność intelektualną strony trzeciej” i zabraniają użytkownikom sprzedaży lub dystrybucji generowanego dźwięku w samodzielnym zasadzie, w tym w Sektorach wrażliwych, w tym w sekcjach wrażliwych, w tym w czułej kampanii, politycznych, politycznych, ognioodpornych, ogniowych, ogniowych, ogniowych, ogniowych, ogniowych, Produkcja i rozrywka dla dorosłych, odzwierciedlając ostrożne i celowe podejście do zastosowania technologii. Zastosowanie komercyjne jest regulowane przez Model subskrypcji z tytułem z wyraźnie zdefiniowanymi granicami.
Bezpłatny plan jest ściśle ograniczony do celów nieprzekrotnicznych, umożliwiającym do 11 minut generowania miesięcznego miesiąca i nie ma dowodu, bez dystrybucji do producenta. Spotify lub Apple Music. Nawet płatne plany (starter, twórca itp.), Które pozwalają na użytek komercyjny, mają znaczące ograniczenia.
bez zapewnienia uprzedniej pisemnej zgody Elevenlabs, użytkownicy na tych poziomach są wyraźnie zabroniono korzystania z wygenerowanego dźwięku w głośnych kontekstach, takich jak programy telewizyjne, filmy, komercyjne gry wideo lub radiowe. Ten warstwowy system praw wskazuje na wysoce kontrolowaną i ostrożną strategię wdrażania zastosowań komercyjnych, zapewniając, że firma utrzymuje nadzór nad tym, w jaki sposób jej technologia jest wdrażana w głównych mediach.
Poruszanie się po polu produkcyjnym Copyright: szersze wojny muzyczne AI
Uruchomienie AMID AMIT Battle nad danymi treningowymi AI. W czerwcu 2024 r. RIAA, reprezentując główne etykiety, pozwała Suno i Udio o masowe naruszenie praw autorskich. Przewodniczący i dyrektor generalny RIAA, Mitch Glazier, ostrzegł: „Nielicencjonowane usługi, takie jak Suno i Udio, które twierdzą, że„ sprawiedliwe “jest kopiowanie dzieła życiowego artysty… odzyskanie obietnicy prawdziwie innowacyjnej sztucznej inteligencji dla nas wszystkich.”
Pozwy dotyczących AI Firmy AI zbudowały swoje modele poprzez kopiowanie ogromnych bibliotek chronionej muzyki. Dyrektor prawny RIAA, Ken Doroshow, nazwał sprawy „proste przypadki naruszenia praw autorskich obejmujących nielicencjonowane kopiowanie nagrań dźwiękowych na ogromną skalę,„ podkreślając stanowisko branży przeciwko nielicencyjnym szkoleniem.
W odpowiedzi, zarówno Suno, jak i Udio wywołały doktor „sprawiedliwego wykorzystania”, argumentując, że ich technologia jest transformacyjna. Mikey Shulman, dyrektor generalny SUNO, twierdził, że model był „… zaprojektowany do generowania zupełnie nowych wyników, a nie zapamiętywania i regurgizacji wcześniej istniejących treści”. Ta obrona prawna pozostaje centralnym, nierozwiązanym pytaniem w generatywnej AI.
Jednak w potencjalnym znaku odwilży, raporty z czerwca 2025 r. Sugerują, że główne etykiety są teraz w rozmowach licencyjnych zarówno z Suno, jak i Udio. Może to zasygnalizować pragmatyczne przejście branżowe od czystego sporu w kierunku znalezienia wykonalnego modelu biznesowego z firmami AI.
Krajobraz konkurencyjny i etyczny AI Muzyki
Elevenlabs wchodzi na zatłoczony i złożony etyczny rynek, na którym główne firmy technologiczne i kreatywne platformy działają na swoje stanowiska. Na przykład Google pozycjonuje swoją piaskownicę muzyczną jako narzędzia do współpracy dla profesjonalnych twórców. Platforma, zasilana zaawansowanym modelem Lyria 2, podkreśla odpowiedzialne podejście, oznaczając wszystkie wyniki za pomocą technologii syntetycznej, niezauważalny sygnał zaprojektowany do śledzenia pochodzenia dźwięku generowanego przez AI.
w kontrastu, Nvidia odbyła bardziej ostrożną drogę z potężnym modelem Audio Fugatto. Po odsłonięciu technologii pod koniec 2024 r. Firma postanowiła wstrzymać publiczne zwolnienie z powodu etycznych obaw dotyczących potencjalnego niewłaściwego użycia. Bryan Catanzaro, wiceprezydent NVIDIA, podkreślił dylemat, zauważając: „Każda technologia generatywna zawsze niesie pewne ryzyko, ponieważ ludzie mogą użyć tego do generowania rzeczy, które wolą”. Ta decyzja podkreśla głęboko zakorzenione lęki w branży dotyczących wydawania potężnych narzędzi kreatywnych bez niezawodnych zabezpieczeń.
Platformy strumieniowe muzyki są również zmuszane do rysowania linii w piasku. We wrześniu 2023 r. Daniel EK Spotify stwierdził, że platforma pozwoli na muzykę generowaną przez AI, ale agresywnie zaspokoi nieautoryzowane użycie głosów artystów do podszywania się pod personaliami. W tym samym miesiącu Universal Music Group i Deezer ogłosili model streamingowy „zorientowany na artystę” zaprojektowany w celu priorytetu ludzkich artystów w obliczeniach opłat licencyjnych, bezpośredniej reakcji na obawy przed powodzeniem ich platform.
Szersza społeczność kreatywna pozostaje głęboko podzielona, zmagając się zarówno z potencjałem, jak i zagrożeniem nowych narzędzi. Organy branżowe takie jak ASCAP opowiadają się za ostrożnością i uczciwością. Jego dyrektor generalny, Elizabeth Matthews, stwierdził, ai audio, etyka AI, muzyka AI, narzędzia AI, treści generowane przez AI, sztuczną inteligencję (AI), prawa autorskie, naruszenia praw autorskich, generatywne AI, Google, Licencjonowanie, przemysł muzyczny, licencjonowanie muzyczne, NVIDIA, Partnerships, Riaa (stowarzyszenie branżowe, oprogramowanie, Suno, Suno, Udio, UDio, Udio. Ten sentyment odzwierciedla powszechne zapotrzebowanie na system, który rekompensuje artystom wykorzystanie ich pracy w szkoleniu.
Dla wielu twórców debata jest bardziej fundamentalna, dotykająca samego charakteru podczas tego, że jest to field. Udostępniono sentyment od autorki Joanna Maciejewska: „Chcę, żeby Al wykonał moje pranie i naczynia, aby móc robić sztukę i pisać, a nie do zrobienia mojej sztuki i pisania, aby móc robić moje pranie i naczynia”.
Inside Eleven Music: Funkcje, zabezpieczenia i użycie komercyjne
Eleven Music Service umożliwia użytkownikom generowanie pełnych utworów z podpowiedzi tekstu, wykraczające poza proste słowa kluczowe. Zgodnie z jego monitowanie dokumentacji , model jest zaprojektowany do interpretacji celów abstrakcyjnych, takich jak „reklama marki marki” lub „spokojnej medytacji z głosem,„ umożliwiając jej wytworzenie kontekstu z wynikiem z użyciem specyfikacji.
To podejście pozwala twórcom skupić się na pożądanym wyniku, a nie tylko na elementach muzycznych. Aby uzyskać większą szczegółową kontrolę, platforma oferuje pakiet szczegółowych poleceń. Użytkownicy mogą określić gatunek, nastrój, tempo (BPM) i klucze muzyczne, aby poprowadzić kompozycję.
System obsługuje również izolację określonych elementów do tworzenia łodyg. Na przykład, w tym „Solo Electric Guitar” w monicie, może wygenerować poszczególny utwór instrumentu, przy użyciu terminu „a cappella” może wytwarzać izolowane utwory wokalne. Aby dalej udoskonalić wyjście, ekspresyjne deskryptory, takie jak „surowe”, „oddychające” lub „agresywne”, mogą być użyte do kształtowania dostawy i tonu wokalnego. Kluczowe zarządzanie strukturalne i liryczne są również kluczowymi funkcjami.
Użytkownicy mogą dyktować długość utworu (np. „60 sekund”) lub pozwolić, aby model określił go automatycznie. Podczas gdy AI domyślnie generuje teksty, dodanie „tylko instrumentalnego” całkowicie je usuwa. Aby uzyskać maksymalną kreatywną kontrolę, użytkownicy mogą dostarczyć własne teksty i używać precyzyjnych wskazówek dotyczących czasu, takich jak „Lyrics zaczyna się od 15 sekund” lub „Instrumental dopiero po 1:45″, aby zarządzać umieszczaniem wokału w ścieżce. Aby zapobiec niewłaściwemu użyciu i naruszeniu, Elevenlabs zaimplementowało solidny zestaw zabezpieczeń w ramach Warunki służby .
Platforma wyraźnie zabrania używania dowolnego artysty, nazwy piosenek, piosenki lub tytułu albumu AS A ORP. Jest to bezpośrednia i krytyczna miara zaprojektowana w celu zablokowania celowego tworzenia dźwięków lub nieautoryzowanych replików istniejących, chronionych prawem chronionym prawem, odnoszącym się do głównego punktu rywalizacji w przestrzeni muzycznej AI. Ograniczenia te wykraczają poza podpowiedzi.
Warunki zabrania generowania dowolnego wyjścia, które są „znane lub racjonalnie naruszą własność intelektualną strony trzeciej” i zabraniają użytkownikom sprzedaży lub dystrybucji generowanego dźwięku w samodzielnym zasadzie, w tym w Sektorach wrażliwych, w tym w sekcjach wrażliwych, w tym w czułej kampanii, politycznych, politycznych, ognioodpornych, ogniowych, ogniowych, ogniowych, ogniowych, ogniowych, Produkcja i rozrywka dla dorosłych, odzwierciedlając ostrożne i celowe podejście do zastosowania technologii. Zastosowanie komercyjne jest regulowane przez Model subskrypcji z tytułem z wyraźnie zdefiniowanymi granicami.
Bezpłatny plan jest ściśle ograniczony do celów nieprzekrotnicznych, umożliwiającym do 11 minut generowania miesięcznego miesiąca i nie ma dowodu, bez dystrybucji do producenta. Spotify lub Apple Music. Nawet płatne plany (starter, twórca itp.), Które pozwalają na użytek komercyjny, mają znaczące ograniczenia.
bez zapewnienia uprzedniej pisemnej zgody Elevenlabs, użytkownicy na tych poziomach są wyraźnie zabroniono korzystania z wygenerowanego dźwięku w głośnych kontekstach, takich jak programy telewizyjne, filmy, komercyjne gry wideo lub radiowe. Ten warstwowy system praw wskazuje na wysoce kontrolowaną i ostrożną strategię wdrażania zastosowań komercyjnych, zapewniając, że firma utrzymuje nadzór nad tym, w jaki sposób jej technologia jest wdrażana w głównych mediach.
Poruszanie się po polu produkcyjnym Copyright: szersze wojny muzyczne AI
Uruchomienie AMID AMIT Battle nad danymi treningowymi AI. W czerwcu 2024 r. RIAA, reprezentując główne etykiety, pozwała Suno i Udio o masowe naruszenie praw autorskich. Przewodniczący i dyrektor generalny RIAA, Mitch Glazier, ostrzegł: „Nielicencjonowane usługi, takie jak Suno i Udio, które twierdzą, że„ sprawiedliwe “jest kopiowanie dzieła życiowego artysty… odzyskanie obietnicy prawdziwie innowacyjnej sztucznej inteligencji dla nas wszystkich.”
Pozwy dotyczących AI Firmy AI zbudowały swoje modele poprzez kopiowanie ogromnych bibliotek chronionej muzyki. Dyrektor prawny RIAA, Ken Doroshow, nazwał sprawy „proste przypadki naruszenia praw autorskich obejmujących nielicencjonowane kopiowanie nagrań dźwiękowych na ogromną skalę,„ podkreślając stanowisko branży przeciwko nielicencyjnym szkoleniem.
W odpowiedzi, zarówno Suno, jak i Udio wywołały doktor „sprawiedliwego wykorzystania”, argumentując, że ich technologia jest transformacyjna. Mikey Shulman, dyrektor generalny SUNO, twierdził, że model był „… zaprojektowany do generowania zupełnie nowych wyników, a nie zapamiętywania i regurgizacji wcześniej istniejących treści”. Ta obrona prawna pozostaje centralnym, nierozwiązanym pytaniem w generatywnej AI.
Jednak w potencjalnym znaku odwilży, raporty z czerwca 2025 r. Sugerują, że główne etykiety są teraz w rozmowach licencyjnych zarówno z Suno, jak i Udio. Może to zasygnalizować pragmatyczne przejście branżowe od czystego sporu w kierunku znalezienia wykonalnego modelu biznesowego z firmami AI.
Krajobraz konkurencyjny i etyczny AI Muzyki
Elevenlabs wchodzi na zatłoczony i złożony etyczny rynek, na którym główne firmy technologiczne i kreatywne platformy działają na swoje stanowiska. Na przykład Google pozycjonuje swoją piaskownicę muzyczną jako narzędzia do współpracy dla profesjonalnych twórców. Platforma, zasilana zaawansowanym modelem Lyria 2, podkreśla odpowiedzialne podejście, oznaczając wszystkie wyniki za pomocą technologii syntetycznej, niezauważalny sygnał zaprojektowany do śledzenia pochodzenia dźwięku generowanego przez AI.
w kontrastu, Nvidia odbyła bardziej ostrożną drogę z potężnym modelem Audio Fugatto. Po odsłonięciu technologii pod koniec 2024 r. Firma postanowiła wstrzymać publiczne zwolnienie z powodu etycznych obaw dotyczących potencjalnego niewłaściwego użycia. Bryan Catanzaro, wiceprezydent NVIDIA, podkreślił dylemat, zauważając: „Każda technologia generatywna zawsze niesie pewne ryzyko, ponieważ ludzie mogą użyć tego do generowania rzeczy, które wolą”. Ta decyzja podkreśla głęboko zakorzenione lęki w branży dotyczących wydawania potężnych narzędzi kreatywnych bez niezawodnych zabezpieczeń.
Platformy strumieniowe muzyki są również zmuszane do rysowania linii w piasku. We wrześniu 2023 r. Daniel EK Spotify stwierdził, że platforma pozwoli na muzykę generowaną przez AI, ale agresywnie zaspokoi nieautoryzowane użycie głosów artystów do podszywania się pod personaliami. W tym samym miesiącu Universal Music Group i Deezer ogłosili model streamingowy „zorientowany na artystę” zaprojektowany w celu priorytetu ludzkich artystów w obliczeniach opłat licencyjnych, bezpośredniej reakcji na obawy przed powodzeniem ich platform.
Szersza społeczność kreatywna pozostaje głęboko podzielona, zmagając się zarówno z potencjałem, jak i zagrożeniem nowych narzędzi. Organy branżowe takie jak ASCAP opowiadają się za ostrożnością i uczciwością. Jego dyrektor generalny, Elizabeth Matthews, stwierdził, ai audio, etyka AI, muzyka AI, narzędzia AI, treści generowane przez AI, sztuczną inteligencję (AI), prawa autorskie, naruszenia praw autorskich, generatywne AI, Google, Licencjonowanie, przemysł muzyczny, licencjonowanie muzyczne, NVIDIA, Partnerships, Riaa (stowarzyszenie branżowe, oprogramowanie, Suno, Suno, Udio, UDio, Udio. Ten sentyment odzwierciedla powszechne zapotrzebowanie na system, który rekompensuje artystom wykorzystanie ich pracy w szkoleniu.
Dla wielu twórców debata jest bardziej fundamentalna, dotykająca samego charakteru podczas tego, że jest to field. Udostępniono sentyment od autorki Joanna Maciejewska: „Chcę, żeby Al wykonał moje pranie i naczynia, aby móc robić sztukę i pisać, a nie do zrobienia mojej sztuki i pisania, aby móc robić moje pranie i naczynia”.