Approfondendo lo scisma nell’audio generativo, Mercoledì Warner Music Group (WMG) ha risolto la causa sul copyright con Udio per co-sviluppare una piattaforma con licenza, rispecchiando la svolta di Universal Music Group del mese scorso.
Con questo accordo, Sony Music Entertainment rimane l’unica major ancora in causa contro la startup. Tuttavia, il movimento del settore verso la conformità ha subito un immediato contrattacco: il rivale Suno ha annunciato contemporaneamente un aumento di 250 milioni di dollari in Serie C, assicurandosi un bottino di guerra per combattere le stesse etichette a cui Udio ora ha aderito.
Il passaggio dal contenzioso alla partnership è iniziato con UMG, ma gli eventi di oggi segnano una biforcazione definitiva nel mercato.
WMG e Udio: il percorso verso la legittimità
Lungi dall’essere una semplice tregua, l’accordo tra WMG e Udio ristruttura radicalmente il rapporto tra i detentori dei diritti e gli sviluppatori di intelligenza artificiale.
Abbandono ufficialmente il diritto d’autore causa per violazione intentata nel giugno 2024, Warner ha effettivamente barattato potenziali danni legali con una partecipazione nella futura roadmap del prodotto Udio. Al centro dell’accordo c’è lo sviluppo congiunto di una nuova piattaforma musicale AI con licenza completa, il cui lancio è previsto per il 2026, una sequenza temporale che suggerisce una significativa riprogettazione della tecnologia di base di Udio.
Fondamentalmente, Udio si è impegnata a adottare un modello di”opt-in”per questo servizio futuro, una concessione che di fatto supera il suo attuale approccio di”formazione aperta”per le applicazioni commerciali. Secondo il nuovo quadro, la startup implementerà una struttura a doppia compensazione.
Gli artisti riceveranno pagamenti non solo per l’uso dei loro dati nell’addestramento dei modelli di intelligenza artificiale, ma anche per le royalties generate ogni volta che gli utenti creano nuove tracce utilizzando specifici input vocali o di stile.
Il CEO di WMG, Robert Kyncl, ha osservato che”Udio ha adottato misure significative per garantire che la musica sul suo servizio sia autorizzata e concessa in licenza”, segnalando che l’era del”selvaggio west”di scraping di contenuti protetti sta finendo alle almeno un attore importante.
L’implementazione tecnica di queste misure di salvaguardia si baserà probabilmente su sistemi avanzati di identificazione dei contenuti. Anche se nel comunicato stampa non sono stati menzionati fornitori specifici, Udio ha precedentemente integrato la tecnologia di rilevamento delle impronte digitali di Audible Magic per rilevare voci non autorizzate.
Espandere questo filtro a un livello di addestramento rappresenta un enorme ostacolo tecnico, poiché richiede al modello di”disimparare”o escludere vaste quantità di dati che potrebbero essere stati originariamente importati senza autorizzazione.
Pubblicamente, il tono è passato da contraddittorio a collaborativo. Il CEO di Udio Andrew Sanchez, che in precedenza difendeva lo scraping della sua azienda definendolo”fair use”, ora sottolinea che la loro”nuova piattaforma consentirà esperienze in cui i fan potranno creare insieme ai loro artisti preferiti… in un ambiente che offre agli artisti controllo e connessione.”
Tale perno retorico allinea Udio completamente con la narrativa preferita delle etichette: che l’intelligenza artificiale dovrebbe essere uno strumento per i creatori affermati piuttosto che un loro sostituto.
I 250 dollari di Suno Million War Chest
In una dura contro-narrazione, Suno ha annunciato il suo massiccio round di finanziamento di serie C esattamente lo stesso giorno in cui il suo principale rivale ha capitolato alle richieste dell’etichetta. Con un valore di 2,45 miliardi di dollari, la società si è assicurata il capitale di colossi come Menlo Ventures e NVentures, il braccio di venture capital del produttore di chip Nvidia.
Il capitale fresco fornisce a Suno una sostanziale”pista legale”, consentendole di portare avanti le rivendicazioni sui diritti d’autore della RIAA potenzialmente fino alla Corte Suprema.
Gli investitori sembrano scommettere su un risultato”troppo grande per fallire”o su una vittoria tecnologica che renda attuale quadri di copyright obsoleti. Raccogliendo 250 milioni di dollari durante un contenzioso attivo da parte di tutte e tre le principali etichette discografiche, Suno ha dimostrato che la voglia di disruption della Silicon Valley non viene scoraggiata dalle preoccupazioni sulla proprietà intellettuale.
La partecipazione di Hallwood Media, una società di gestione musicale, complica ulteriormente il quadro, indicando che non tutti gli attori dell’industria musicale si allineano con l’aggressiva strategia contenziosa della RIAA.
Suno rimane ora il principale imputato nella crociata del”fair use”della RIAA. isolato senza Udio come coimputato. A differenza di Udio, che ha accettato le difficoltà delle licenze e i vincoli di un modello opt-in, la roadmap dei prodotti di Suno continua a concentrarsi sulla”democratizzazione della creazione musicale”tramite l’accesso aperto.
Da questa divergenza emerge una chiara divisione del mercato: Udio perseguirà il percorso”pulito”e favorevole alle aziende, mentre Suno raddoppia la strategia ad alto rischio e alta ricompensa dell’innovazione senza autorizzazione.
The Holdout e l’umano Costo
A complicare il consolidamento del settore è il silenzio di Sony Music Entertainment (SME). Essendo l’unica grande etichetta ancora attivamente in causa contro entrambe le startup, il rifiuto di SME di transigere suggerisce una potenziale strategia per resistere a condizioni migliori o per spingere per una sentenza legale definitiva sulla questione del”fair use”.
Il presidente della RIAA Mitch Glazier ha precedentemente avvertito che”servizi senza licenza come Suno e Udio che affermano che è’giusto’copiare il lavoro di una vita di un artista… ostacolano la promessa di un’intelligenza artificiale autenticamente innovativa per tutti noi”, una dichiarazione che ora si applica quasi esclusivamente a Suno e ai restanti attori senza licenza nello spazio.
Per gli artisti indipendenti, il passaggio a modelli”opt-in”solleva questioni economiche esistenziali. Mentre gli artisti delle major sotto WMG e UMG avranno un meccanismo per monetizzare le loro immagini, i creatori indipendenti potrebbero trovarsi emarginati in questi nuovi ecosistemi con licenza.
I dati del servizio di streaming Deezer rivelano la portata della sfida: il 97% degli ascoltatori non riesce a distinguere tra intelligenza artificiale e musica umana, e oltre 50.000 tracce sintetiche inondano quotidianamente la piattaforma.
Senza la forza marketing di una major, i singoli musicisti faticano a competere con questo volume automatizzato. Il musicista Sari Carri ha descritto la pressione di questo ambiente, sottolineando che”la durata di vita delle canzoni è più breve e le informazioni vengono conservate sempre meno. Competere contro tutto ciò mi costa molto”.
Considerando la tempistica di lancio del 2026, la piattaforma WMG/Udio lascia un divario significativo in cui la musica AI del”mercato grigio”continuerà a saturare i servizi di streaming, diluendo i pool di royalty molto prima che qualsiasi soluzione con licenza sia online.
