Frente a una mezcla indistinguible de música creada por humanos y máquinas, el 97% de los oyentes no pasaron una prueba de audio reciente, según una encuesta histórica que deja al descubierto la creciente crisis de inteligencia artificial de la industria de la música. Un
estudio encargado por el servicio de streaming Deezer y realizado por Ipsos revela que un público en gran medida es incapaz de distinguir las pistas generadas por IA del arte humano, incluso cuando las plataformas están inundadas de contenido sintético.
El propio Deezer informa una asombrosa afluencia de más de 50.000 pistas totalmente generadas por IA cada día, un volumen que ahora representa más del 34% de sus cargas diarias totales.
Esta cifra marca una escalada dramática con respecto a las 10.000 cargas diarias de IA reportadas en enero de 2025, lo que indica un aumento exponencial en el contenido sintético.
La avalancha no es solo una curiosidad técnica; es una fuerza disruptiva que remodela la economía de la creación musical, genera llamados generalizados a la transparencia y obliga a un realineamiento estratégico entre los actores más poderosos de la industria.
Una oleada de audio con IA desdibuja las líneas para los oyentes
Deezer/Ipsos encuesta, que encuestó 9.000 personas en ocho países, destaca una profunda desconexión entre la realidad de la música de IA y la percepción pública. Si bien la gran mayoría de los participantes no pudo notar la diferencia en una prueba a ciegas, el 52 % se sintió incómodo con este hecho.
Sus hallazgos apuntan a una abrumadora demanda de claridad, y el 80 % de los encuestados estuvo de acuerdo en que la música 100 % generada por IA debería etiquetarse claramente.
El director ejecutivo de Deezer, Alexis Lanternier, enfatizó las implicaciones de la encuesta y afirmó: “Los resultados de la encuesta muestran claramente que las personas se preocupan por la música y quieren saber si están escuchando IA. o huellas creadas por el hombre o no.”
Más allá de la transparencia, la encuesta revela preocupaciones económicas profundamente arraigadas. Un importante 70% de los encuestados cree que la música totalmente generada por IA amenaza el sustento de los artistas, mientras que el 69% piensa que los pagos por pistas sintéticas deberían ser menores que por la música creada por humanos.
La plataforma ha tomado medidas para abordar esto, implementando un sistema para etiquetar música sintética y eliminarla de las recomendaciones algorítmicas.
Según Deezer, la motivación detrás de la avalancha de cargas parece en gran medida fraudulenta, y la compañía detecta que hasta el 70% de las transmisiones porque las pistas totalmente generadas por IA son ilegítimas y posteriormente quedan excluidas del cálculo de regalías.
Para los músicos independientes, el auge de la IA no se trata de innovación sino de supervivencia. El gran volumen de contenido creado por bots está ahogando a los artistas humanos, lo que hace que sea casi imposible ganar terreno.
La música paraguaya Sari Carri describió la lucha para competir con producciones automatizadas que acortan la vida útil de su trabajo.”La duración de las canciones es más corta y la información se retiene cada vez menos. Competir contra eso me está costando mucho”. Esta presión obliga a un cambio estratégico, convirtiendo a los artistas en especialistas en marketing que deben lanzar constantemente contenido nuevo solo para mantenerse visibles.
De las batallas judiciales a las alianzas estratégicas: los pivotes de la industria
Si bien las batallas legales han estado definiendo la relación entre los sellos discográficos y las nuevas empresas de inteligencia artificial, una nueva era de licencias estratégicas está tomando forma rápidamente.
Hace menos de seis meses, la Recording Industry Association of America (RIAA) presentó una solicitud histórica de derechos de autor. demandas por infracción contra los generadores de música de IA Suno y Udio en nombre de Universal Music Group (UMG) y otros sellos importantes.
En ese momento, el presidente y director ejecutivo de la RIAA, Mitch Glazier, emitió una fuerte advertencia:”Los servicios sin licencia como Suno y Udio que afirman que es’justo’copiar el trabajo de la vida de un artista… retrasan la promesa de una IA genuinamente innovadora para todos nosotros”.
Los documentos presentados por la RIAA acusaron a la startups construyen sus modelos copiando vastas bibliotecas de música protegida sin permiso, una práctica que la organización denominó”infracción directa de derechos de autor a gran escala”.
Tanto Suno como Udio defendieron su tecnología bajo la doctrina del”uso justo”, argumentando que sus modelos creaban nuevas obras transformadoras.
Sin embargo, en un sorprendente cambio a finales de octubre de 2025, UMG anunció que había llegado a un acuerdo en su demanda con Udio para formar una asociación estratégica.
Las dos empresas ahora están colaborando en una nueva plataforma de inteligencia artificial basada en suscripción y con licencia que se lanzará en 2026. Lo más importante es que el servicio funcionará de forma voluntaria, dando a los artistas el control y compensándolos tanto por el uso de su música en la formación como cuando se generen nuevas canciones.
Sir Lucian Grainge, presidente y director ejecutivo de UMG, enmarcó el acuerdo como un modelo para un ecosistema sostenible.”Esperamos trabajar con Andrew, quien comparte nuestra creencia de que juntos podemos fomentar un ecosistema comercial saludable de IA en el que los artistas, compositores, compañías musicales y empresas de tecnología puedan prosperar”.
Un día después, UMG reveló otra alianza, esta vez con Stability AI, para desarrollar conjuntamente herramientas musicales”éticamente capacitadas”con comentarios directos de los artistas, reforzando su compromiso con un marco basado en el consentimiento.
Un futuro incierto: el costo humano y los derechos de autor no resueltos Pregunta
El paso de UMG del litigio a la concesión de licencias ha trazado efectivamente una línea en la arena, aislando a los competidores que no han adoptado un modelo similar.
Suno, el principal rival de Udio, sigue atrapado en su batalla legal con la RIAA y ahora se encuentra en una posición comercial precaria. Si bien Suno continúa innovando con productos como su DAW generativo Suno Studio, su futuro puede depender del resultado de su defensa del”uso legítimo”de alto riesgo.
La divergencia estratégica de la industria resalta una incertidumbre más amplia. Mientras que algunas empresas, como la startup de inteligencia artificial de voz ElevenLabs, adoptaron un enfoque de”primero la licencia”desde el principio para eludir por completo los conflictos legales, otras en la comunidad de código abierto están ofreciendo alternativas transparentes.
Mientras tanto, se informa que gigantes tecnológicos como OpenAI están volviendo a entrar en la pelea con nuevas herramientas de generación de música, una medida que sin duda aumentará aún más las apuestas.
En última instancia, el conflicto sobre la música de inteligencia artificial trasciende los argumentos legales y comerciales y toca lo mismo. valor de la creatividad humana.
A medida que el contenido automatizado se vuelve cada vez más sofisticado y omnipresente, tanto la industria como los oyentes deben decidir qué valoran.
