Para profundizar el cisma en el audio generativo, Warner Music Group (WMG) resolvió su demanda de derechos de autor con Udio el miércoles para desarrollar conjuntamente una plataforma con licencia, reflejando el giro de Universal Music Group el mes pasado.
Con este acuerdo, Sony Music Entertainment sigue siendo el único sello importante que sigue litigando contra la startup. Sin embargo, el movimiento de la industria hacia el cumplimiento enfrentó un contraataque inmediato: su rival Suno anunció simultáneamente un aumento de $250 millones de dólares Serie C, asegurando un fondo de guerra para luchar contra las mismas marcas a las que ahora se unió Udio.
El cambio del litigio a la asociación comenzó con UMG, pero los acontecimientos de hoy marcan una bifurcación definitiva en el mercado.
WMG y Udio: el camino hacia la legitimidad
Lejos de ser una simple tregua, el acuerdo entre WMG y Udio reestructura fundamentalmente la relación entre los titulares de derechos y los desarrolladores de IA.
Al abandonar oficialmente el En la demanda por infracción de derechos de autor presentada en junio de 2024, Warner ha negociado efectivamente posibles daños legales por una participación en la futura hoja de ruta de productos de Udio. Un elemento central del acuerdo es el desarrollo conjunto de una nueva plataforma de música de IA con licencia completa cuyo lanzamiento está previsto para 2026, un cronograma que sugiere una importante reingeniería de la tecnología subyacente de Udio.
Crucialmente, Udio se ha comprometido con un modelo de”inclusión voluntaria”para este servicio futuro, una concesión que efectivamente pone fin a su actual enfoque de”capacitación abierta”para aplicaciones comerciales. Bajo el nuevo marco, la startup implementará una estructura de compensación dual.
Los artistas recibirán pagos no solo por el uso de sus datos en el entrenamiento de los modelos de IA, sino también por las regalías generadas cada vez que los usuarios creen nuevas pistas utilizando esas entradas de voz o estilo específicas.
El CEO de WMG, Robert Kyncl, señaló que”Udio ha tomado medidas significativas para garantizar que la música en su servicio esté autorizada y licenciada”, lo que indica que la era del”salvaje oeste”de raspar contenido protegido está terminando al menos por un actor importante.
La implementación técnica de estas salvaguardas probablemente dependerá de sistemas avanzados de identificación de contenido. Si bien no se nombraron proveedores específicos en el comunicado de prensa, Udio ha integrado previamente tecnología de huellas dactilares de Audible Magic para detectar voces no autorizadas.
Ampliar esto a un filtro de nivel de entrenamiento representa un obstáculo técnico enorme, que requiere que el modelo “desaprender” o excluir grandes cantidades de datos que originalmente pudo haber ingerido sin permiso.
Públicamente, el tono ha pasado de confrontativo a colaborativo. El CEO de Udio, Andrew Sanchez, quien anteriormente defendió el scraping de su compañía como”uso justo”, ahora enfatiza que su”nueva plataforma permitirá experiencias en las que los fanáticos podrán crear junto con sus artistas favoritos… en un entorno que ofrece a los artistas control y conexión”.
Este giro retórico alinea a Udio completamente con la narrativa preferida de los sellos: que la IA debería ser una herramienta para los creadores establecidos en lugar de un reemplazo para ellos.
La guerra de los 250 millones de dólares de Suno Chest
En una cruda narrativa contraria, Suno anunció su ronda masiva de financiación Serie C exactamente el mismo día en que su principal rival capituló ante las demandas de las etiquetas. Valorada en 2.450 millones de dólares, la compañía ha conseguido capital de pesos pesados como Menlo Ventures y NVentures, la rama de riesgo del fabricante de chips Nvidia.
El capital fresco proporciona a Suno una importante”pista legal”, lo que le permite litigar las reclamaciones de derechos de autor de la RIAA potencialmente hasta la Corte Suprema.
Los inversores parecen estar apostando por un resultado”demasiado grande para quebrar”o una victoria tecnológica que rinda Los actuales marcos de derechos de autor quedan obsoletos. Al recaudar 250 millones de dólares mientras se encontraba bajo un litigio activo de los tres principales sellos discográficos, Suno ha demostrado que el apetito de Silicon Valley por la disrupción no se deja intimidar por las preocupaciones sobre la propiedad intelectual.
La participación de Hallwood Media, una firma de gestión musical, complica aún más el panorama, indicando que no todos los actores de la industria musical se alinean con la agresiva estrategia de litigio de la RIAA.
Suno sigue siendo el principal acusado en el “uso justo” de la RIAA. cruzada, ahora aislado sin Udio como coacusado. A diferencia de Udio, que ha aceptado las fricciones de las licencias y las limitaciones de un modelo opt-in, la hoja de ruta de productos de Suno continúa enfocándose en “democratizar la creación musical” a través del acceso abierto.
De esta divergencia surge una clara división del mercado: Udio seguirá el camino “limpio” y amigable para las corporaciones, mientras que Suno duplica su estrategia de alto riesgo y alta recompensa de innovación sin permiso.
El que se resiste y lo humano Costo
Lo que complica la consolidación de la industria es el silencio de Sony Music Entertainment (SME). Como el único sello importante que todavía litiga activamente contra ambas startups, la negativa de SME a llegar a un acuerdo sugiere una estrategia potencial para esperar mejores condiciones o presionar para lograr un fallo legal definitivo sobre la cuestión del”uso justo”.
El presidente de la RIAA, Mitch Glazier, advirtió anteriormente que”los servicios sin licencia como Suno y Udio que afirman que es’justo’copiar el trabajo de la vida de un artista… retrasan la promesa de una IA genuinamente innovadora para todos nosotros”, una declaración que ahora se aplica casi exclusivamente a Suno y los actores restantes sin licencia en el espacio.
Para los artistas independientes, el cambio a modelos “opt-in” plantea cuestiones económicas existenciales. Si bien los artistas de los grandes sellos discográficos WMG y UMG tendrán un mecanismo para monetizar sus imágenes, los creadores independientes pueden verse marginados en estos nuevos ecosistemas con licencia.
Los datos del servicio de streaming Deezer revelan la magnitud del desafío: el 97% de los oyentes no pueden distinguir entre IA y música humana, y más de 50.000 pistas sintéticas inundan la plataforma diariamente.
Sin el poder de marketing de un sello importante, los músicos individuales luchan por competir con este volumen automatizado. La música Sari Carri describió la presión de este entorno y señaló que”la duración de las canciones es más corta y la información se retiene cada vez menos. Competir contra eso me está costando mucho”.
Dado el cronograma de lanzamiento de 2026, la plataforma WMG/Udio deja una brecha significativa en la que la música de IA del “mercado gris” continuará saturando los servicios de streaming, diluyendo los fondos de regalías mucho antes de que cualquier solución con licencia entre en línea.
