Die Warner Music Group (WMG) vertiefte die Spaltung im Bereich generatives Audio und hat am Mittwoch ihre Urheberrechtsklage mit Udio beigelegt, um gemeinsam eine lizenzierte Plattform zu entwickeln, was den Schwenk der Universal Music Group im letzten Monat widerspiegelt.
Mit diesem Deal bleibt Sony Music Entertainment das einzige große Label, das noch gegen das Startup klagt. Der Schritt der Branche in Richtung Compliance stieß jedoch sofort auf einen Gegenschlag: Rivale Suno kündigte gleichzeitig eine Serie-C-Aufstockung in Höhe von 250 Millionen US-Dollar an und sicherte sich damit eine Kriegskasse für den Kampf gegen genau die Labels, denen Udio nun beigetreten ist.
Der Übergang von einem Rechtsstreit zur Partnerschaft begann mit UMG, aber die heutigen Ereignisse markieren eine endgültige Spaltung des Marktes.
WMG und Udio: Der Weg zur Legitimität
Die Vereinbarung zwischen WMG und Udio ist weit mehr als ein einfacher Waffenstillstand, sondern strukturiert die Beziehung zwischen Rechteinhabern und KI-Entwicklern grundlegend neu.
Durch die offizielle Aufhebung des Urheberrechts Aufgrund der im Juni 2024 eingereichten Vertragsverletzungsklage hat Warner effektiv potenzielle Rechtsschäden gegen eine Beteiligung an der zukünftigen Produkt-Roadmap von Udio eingetauscht. Im Mittelpunkt der Vereinbarung steht die gemeinsame Entwicklung einer neuen, vollständig lizenzierten KI-Musikplattform, deren Einführung im Jahr 2026 geplant ist, ein Zeitplan, der eine erhebliche Überarbeitung der zugrunde liegenden Technologie von Udio nahelegt.
Entscheidend ist, dass Udio sich für diesen zukünftigen Dienst zu einem „Opt-in“-Modell verpflichtet hat, ein Zugeständnis, das seinen aktuellen „offenen Trainings“-Ansatz für kommerzielle Anwendungen praktisch außer Kraft setzt. Im Rahmen des neuen Rahmenwerks wird das Startup eine duale Vergütungsstruktur implementieren.
Künstler erhalten Zahlungen nicht nur für die Verwendung ihrer Daten beim Training der KI-Modelle, sondern auch für Lizenzgebühren, die generiert werden, wenn Benutzer neue Titel mit diesen spezifischen Sprach-oder Stileingaben erstellen.
WMG-CEO Robert Kyncl bemerkte, dass „Udio bedeutende Schritte unternommen hat, um sicherzustellen, dass die Musik in seinem Dienst autorisiert und lizenziert wird“, was signalisiert, dass die „Wild-West“-Ära des Scrapings geschützter Inhalte für um endet mindestens ein wichtiger Akteur.
Die technische Umsetzung dieser Schutzmaßnahmen wird wahrscheinlich auf fortschrittlichen Systemen zur Inhaltsidentifizierung beruhen. Während bestimmte Anbieter in der Pressemitteilung nicht genannt wurden, hat Udio zuvor die Fingerabdrucktechnologie von Audible Magic, um nicht autorisierten Gesang zu erkennen.
Dies auf einen Filter auf Trainingsebene zu erweitern, stellt eine enorme technische Hürde dar, die das Modell dazu zwingen muss „Verlernen“ oder schließen Sie große Datenmengen aus, die möglicherweise ursprünglich ohne Erlaubnis aufgenommen wurden.
Öffentlich hat sich der Ton von kontrovers zu kollaborativ gewandelt. Andrew Sanchez, CEO von Udio, der zuvor das Scraping seines Unternehmens als „faire Nutzung“ verteidigt hatte, betont nun, dass ihre „neue Plattform Erlebnisse ermöglichen wird, bei denen Fans gemeinsam mit ihren Lieblingskünstlern kreieren können … in einer Umgebung, die Künstlern Kontrolle und Verbindung bietet.“
Eine solche rhetorische Wendung bringt Udio völlig mit dem bevorzugten Narrativ der Labels in Einklang: dass KI ein Werkzeug für etablierte Schöpfer und nicht ein Ersatz für sie sein sollte.
Sunos 250-Millionen-Dollar-Krieg Chest
In einer krassen Gegenerzählung kündigte Suno seine massive Finanzierungsrunde der Serie C genau am selben Tag an, an dem sein Hauptkonkurrent vor den Labelforderungen kapitulierte. Mit einem Wert von 2,45 Milliarden US-Dollar hat sich das Unternehmen Kapital von Schwergewichten gesichert, darunter Menlo Ventures und NVentures, dem Venture-Arm des Chipherstellers Nvidia.
Frisches Kapital verschafft Suno erhebliche „Rechtschancen“, die es ihm ermöglichen, die Urheberrechtsansprüche der RIAA möglicherweise bis zum Obersten Gerichtshof durchzusetzen.
Investoren scheinen auf ein „Too big to fail“-Ergebnis oder einen technologischen Sieg zu wetten, der das aktuelle Urheberrecht zunichte macht Frameworks veraltet. Durch die Beschaffung von 250 Millionen US-Dollar während eines aktiven Rechtsstreits mit allen drei großen Plattenfirmen hat Suno gezeigt, dass der Appetit des Silicon Valley auf Umwälzungen unbeeindruckt von Bedenken hinsichtlich des geistigen Eigentums bleibt.
Die Beteiligung von Hallwood Media, einem Musikmanagementunternehmen, verkompliziert das Bild noch weiter und zeigt, dass sich nicht alle Akteure der Musikindustrie mit der aggressiven Prozessstrategie der RIAA einverstanden erklären.
Suno bleibt der Hauptbeklagte im „Fair Use“-Recht der RIAA. Kreuzzug, jetzt isoliert ohne Udio als Mitangeklagten. Im Gegensatz zu Udio, das die Reibungspunkte der Lizenzierung und die Zwänge eines Opt-in-Modells akzeptiert hat, konzentriert sich Sunos Produkt-Roadmap weiterhin auf die „Demokratisierung des Musikschaffens“ durch Open Access.
Aus dieser Divergenz ergibt sich eine klare Marktaufteilung: Udio wird den „sauberen“, unternehmensfreundlichen Weg verfolgen, während Suno die risikoreiche, lohnende Strategie der erlaubnislosen Innovation verdoppelt.
The Holdout und die menschlichen Kosten
Die Konsolidierung der Branche wird durch das Schweigen von Sony Music Entertainment (SME) erschwert. Da es sich bei SME um das einzige große Label handelt, das noch aktiv gegen beide Startups prozessiert, deutet die Weigerung von SME, einen Vergleich zu schließen, auf eine mögliche Strategie hin, um auf bessere Konditionen zu warten oder auf eine endgültige rechtliche Entscheidung in der Frage der „fairen Nutzung“ zu drängen.
RIAA-Vorsitzender Mitch Glazier hat zuvor gewarnt, dass „nicht lizenzierte Dienste wie Suno und Udio, die behaupten, es sei ‚fair‘, das Lebenswerk eines Künstlers zu kopieren … das Versprechen einer wirklich innovativen KI für uns alle zunichte machen“, heißt es in einer Erklärung das gilt mittlerweile fast ausschließlich für Suno und die verbleibenden nicht lizenzierten Schauspieler im Raum.
Für unabhängige Künstler wirft die Umstellung auf „Opt-in“-Modelle existenzielle wirtschaftliche Fragen auf. Während große Label-Künstler unter WMG und UMG über einen Mechanismus zur Monetarisierung ihrer Abbilder verfügen werden, könnten unabhängige Künstler in diesen neuen lizenzierten Ökosystemen an den Rand gedrängt werden.
Daten des Streaming-Dienstes Deezer zeigen das Ausmaß der Herausforderung: 97 % der Hörer können nicht zwischen KI und menschlicher Musik unterscheiden, und täglich überschwemmen über 50.000 synthetische Titel die Plattform.
Ohne die Marketingkraft eines großen Labels haben einzelne Musiker Schwierigkeiten, mit dieser Automatisierung zu konkurrieren Lautstärke. Die Musikerin Sari Carri beschrieb den Druck dieses Umfelds und stellte fest, dass „die Lebensdauer von Songs kürzer ist und Informationen immer weniger gespeichert werden. Dem entgegenzutreten kostet mich viel.“
Angesichts des Startzeitplans im Jahr 2026 hinterlässt die WMG/Udio-Plattform eine erhebliche Lücke, da der „graue Markt“ für KI-Musik weiterhin Streaming-Dienste sättigen und Lizenzpools verwässern wird, lange bevor eine lizenzierte Lösung online geht.
